Hovedbiblioteket

Du kan aflytte arrangementet her

Hvad får en ung nyuddannet instruktør til at tage livtag med litterære klassikere? Hvad rør sig i et fænomen, der høster utallige priser? Hvorfor vælge teatret og ikke mere mainstream platforme? 

Det fik vi så sandelig svar på af dansk teaters komet og stjerneinstruktør på Det Kgl. Teater og eksperimentalscenen Det Røde Rum samme steds. Teatret er nærvær og indlevelse med en fordybelsesmulighed som er svær at finde i vores moderne hverdag med anmassende medier som TV, Facebook, Twitter og tidens store krav til at være PÅ. Et liv som vi alle både er afhængige af og ønsker at undslippe og slappe af fra. Da teatret er en krævende kunstart i modsætning til fx biografen, er teatergængeri ikke en folkesport.

Du kan aflytte arrangementet her

Men for aftenens hovedperson bogstaveligt live-kunst, livgivende på en måde, der kræver eksistentielle forlæg som det litterære klassikere kan give. Typisk skulle Elisa Kragerup videre til repremiere på hendes berømmede opsætning af Shakespeares Sonetter, et allerede udsolgt forløb. 

Du kan aflytte arrangementet her

I respekt for klassikeres udgangspunkt lægger Elisa Kragerup arm med de helt store følelser. Gennem et nært samspil og modspil med gode skuespillere søger hun at forløse almenmenneskelige temaer med klassikerne som klangbund og råmateriale. En rørt debatdeltager mente, at sonetterne ligeså godt kunne være forløst med vrøvlesprog som med Shakespeares tekst. Det var nemlig ikke handling og ordene som rørte, men opsætningen og spillet. En cadeau til instruktionen. En anden konstaterede at teater kunne være umådeligt kedeligt og ind i mellem pinligt, bla. fordi skuespillerne ikke kom ud over rampen og forholdt sig til at spille overfor et levende publikum. Ofte forekommende på netop Det Kongelige. Hertil svarede Elisa Kragerup, som jo ikke som sådan står på mål for Det Kgl. Teater, at det sikkert forekommer, men at hun søgte at variere og engagere, også ved sin deltagelse i Det Røde Rum, som har fået et privilegeret frihedsbrev til eksperimentere. Tankevækkende nok havde hun dog for nylig snakket med 165 unge mennesker, hvoraf kun syv (7) havde besøgt Skuespilhuset.

Mange tilstedeværende erklærede deres store taknemmelighed over oplevelser med Elisa Kragerups opsætninger. Inspiration er kodeordet, også for hende selv. Vi fik et spændende og sjældent dedikeret indblik i teatrets udfordringer for en instruktør. Ikke en ensidig finkulturel redegørelse for hvordan en god forestilling tilfredsstiller et smalt publikum, men en hudløs og ærlig fortælling om mange slags Kragerupsk teater, som alt i alt trækker et meget stort publikum, via revy, musikteater og klassisk teater. I bund og grund forløst gennem det en teaterforestilling er, følelser og nærvær, som må briste eller bære i det levende rum, her og nu. Ikke nødvendigvis for at belære (som Brecht siger) – vi er jo oplyste(!) – men for at begejstre og underholde (som Brecht også siger). Sætte følelser i sving, det kan Elisa Kragerup med sine forestillinger. Bare ta’ Den unge Werthers lidelser af Goethe, som har et universelt kærligheds- og følelsestema, der appellerer til alle, måske især unge. 

Tragikken og de store følelser får en ekstra tur med Elisa Kragerup i hendes næste planlagte forestilling byggende på en litterær klassiker, Madame Bovary af Flaubert. Det bliver spændende! 

Du kan aflytte arrangementet her

Se mere om arrangementet her

Tekst: Troels Brücker
Fotos: Lars Andrén

Mere om 'Tæsk'

Ordstyrere: Troels Brücker og Lars Andrén
Teknik: Martin Thorup